19 / 01 / 15

Zervos, in situ

25 / 09 / 14

Histoire de famille, vol.2

Seconde partie du workshop.
Les étudiants sont invités à penser des compagnons à “Mireille”, le caractère créé lors du premier workshop. Trois pistes sont empruntées : “Gregory”, un caractère étroit et fortement incliné, “Kate”, un caractère maigre et étroit et “Arthur”, une version influencée par l’utilisation d’un calame.

15 / 03 / 14

Histoire de famille, médiation


Retransmission éditoriale de la première partie du workshop par un groupe d’étudiants.
Photographies de Pascal Trutin.

25 / 01 / 14

Histoire de famille, vol.1

Première session d’un workshop mené en collaboration avec Thomas Bouville à l’attention des étudiants de première année du BTS Design Graphique de l’ÉSAAB de Nevers. Travail en petites équipes pour mettre au point en 3 jours un caractère de titrage et démarrer sa numérisation.

01 / 02 / 13

Gravures lapidaires, seconde partie du workshop

Numérisation des dessins entamés lors du premier workshop.

12 / 11 / 12

Corrections n°1, Paul

Paul, tu trouveras quelques remarques sur les dessins que tu m’as envoyé.
Entre autre, tu pourras noter un renvoi à un post antérieur, adressé à Déniz l’an dernier, où une image illustre bien le principe de réglage optique des alignements. Jetes-y un coup d’œil.

Profitez-en tous pour parcourir les corrections des projets des CV2 de l’an dernier. Beaucoup des petits principes de base pourront vous aider dans le développement de vos dessins.

Enfin, quelques petits conseils dans la présentation de votre travail. Préférez des formats pdf pour l’impression. Le rendu sera plus fidèle à votre dessin, les contours seront plus nets. Annotez, datez vos épreuves. Et jouez d’une exposition en abcédaire, mais aussi sous forme de mots composés. Cela vous aidera à coup sur dans l’appréciation de vos dessins.

Bon travail à tous et à très bientôt !

PS: N’hésitez pas à poster directement vos nouvelles versions sur le blog, tout le monde en profitera.

30 / 10 / 12

Gravures lapidaires, première partie du workshop

En vrac, voici quelques images récoltées la semaine passée. N’hésitez pas à compléter la collection!

22 / 03 / 12

Workshop vol.2

Bientot-sur-cet-ecran

Quelques conseils avant de nous retrouver très bientôt pour la deuxième partie du workshop!

L’idéal serait de démarrer lundi directement sur des questions de réglages dans Fontlab. (ce qui présuppose que vous avez numérisé vos dessins, sur Illustrator ou/et Fontlab)
Si vous êtes toujours sur Illustrator, le passage à Fontlab se fait facilement; il suffit de copier une lettre pour venir la coller dans la case appropriée dans un fichier vierge de Fontlab. Illustrator et Fontlab fonctionnent avec des courbes de Bézier et le passage de l’un à l’autre n’opère pas de modification du tracé. Par contre, il se pose une question de changement d’échelle. Celui ci peut être facilement résolu, en utilisant un petit convertiseur que je vous ai mis en téléchargement. Il permet faire la correspondance entre l’unité de mesure d’Illustrator, et celle de Fontlab, qui sont différentes.
D’autres conseils utiles sont à lire dans le petit manuel ABCFontlab de Thomas Huot-Marchand page 6; manuel qui déjà en téléchargement sur le blog. (les autres pages de ce pdf sont aussi très utiles, n’hésitez pas à y jeter très souvent un œil)

Pour ceux qui dessinent déjà sur Fontlab: parfait. Continuez!

Arrivez lundi avec du texte imprimé, à différentes échelles: un mot en très gros corps (72pt), quelques lignes en corps assez gros (20pt), et un petit paragraphe en plus petit corps (12pt). Pensez à bien régler votre interlettrage et votre interlignage pour qu’on puisse apprécier au mieux votre dessin.

L’objectif de la séance de ce lundi 26 sera de générer une fonte la plus aboutie possible.
Il vous restera en suite un peu de temps — une semaine — pour l’optimiser.
La dernière journée de workshop, le 2 avril, nous ferons moins de dessin et plus d’utilisation vos fontes, en les contextualisant dans diverses compositions graphiques. Le 26, je vous ramène quelques documents de type specimen pour vous donner des idées, mais de votre côté, vous pouvez commencer aussi à faire des recherches.

On pourra en parler dès lundi prochain!

Bon travail à tous, et à très bientôt!

22 / 03 / 12

Déniz, nouvelles corrections

Déniz, tu trouveras une sortie corrigée de tes caractères.

Voici une image qui résume la question de l’alignement optique des lettres aux formes très différentes appartenant à la même police. (ici le Futura Std Book) Tu remarqueras qu’à part le L, le O et le V ne sont pas alignées mathématiquement sur la ligne de base. Car pour obtenir une « sensation » d’alignement, tu as besoin de faire descendre sous la ligne de base les formes rondes ou pointues.

Essaie d’appliquer des corrections similaires à tes dessins. Cela permettra d’harmoniser l’ensemble de ta fonte.

Bon travail et à lundi!

05 / 03 / 12

Corrections n°11, Margaux

Voici de nouvelles corrections sur le travail de Margaux, dont les dessins ont bien évolué depuis le premier workshop!

Bon travail, et n’hésite pas à envoyer une nouvelle évolution de tes dessins!

14 / 12 / 11

Corrections n°10, Sandy et Margot

Je profite de ce post pour vous faire à tous un petit conseil-rappel, car parmi les derniers boulots que vous m’avez envoyé, beaucoup étaient encore des contours de lettres, non noircis.
Une fois que vous avez établi les caractéristiques de vos dessins, travaillez les en noir sur blanc, avec des formes pleines. C’est ensuite beaucoup plus simple d’observer l’épaisseur de fûts, la prégnance des dessins, et leur cohérence mutuelle et ainsi de juger son travail.

Sandy

Je vais tacher de me plonger un peu plus dans les créations typographiques de l’époque et voir si je peux trouver d’autres références qui pourraient t’aider.